Asset 14

In gesprek met Jacqueline Peeters: ‘Schilderen is denken en doen’

In gesprek met Jacqueline Peeters

Schilderen is denken en doen. Gewoonlijk gebeurt dat denken op papier, door voorafgaand aan het werk schetsen te maken. Daarna wordt dat proces verdergezet op doek. Niet bij Peeters. Als Aucke Paulusma haar spreekt in haar atelier in het rustige Idegem, een dorp ten westen van Brussel, vertelt ze dat ze een 'romantische inborst' heeft die in haar werk weer wordt afgewisseld met een koele, rationele aanpak. Interessant is dat die tegenstellingen zich allemaal op het doek afspelen – niet in een voorstadium. Wie naar haar werk kijkt, ziet vaak sporen van een tekst die is uitgeveegd.

Waar haal je die teksten vandaan?
‘Ik lees veel kunsthistorische boeken, omdat ik die taal en de manier waarop over schilderkunst wordt geschreven mooi vind. Onlangs las ik in de Financial Times bijvoorbeeld de uitdrukking “her beefy brilliant brushstrokes”. Dat vond ik een heel mooie formulering. Zulke termen kunnen dan in mijn werk terechtkomen. Ik gebruik ook woorden als strokes en layered gestures. Soms komt er een lijst met termen in een schilderij, en als je die onder elkaar zet, ontstaat er ineens een soort gedicht.’

Wat gebeurt er op het moment dat tekst zich aandient op een doek?
‘Vaak komt er toch een tekst op het doek, en die schilder ik dan weer weg. Dan vind ik dat ik ook in staat moet zijn om een goed schilderij te maken zonder tekst. Soms krijg ik echt een hekel aan die tekst en dan moet het gewoon weg.’

In gesprek met Jacqueline Peeters 1Jacqueline Peeters, La Mulâtresse (ta mulâtresse), 2020 200 x 175 cm, olieverf en canvas cut-outs op doek. Fotografie: Jonathan de Waart. Courtesy: Jacqueline Peeters & Galerie Gerhard Hofland.

Je werk heeft een uitgesproken schilderachtige kwaliteit – het doet denken aan wat wel een painter’s painter wordt genoemd: een schilder die door vakgenoten wordt bewonderd vanwege de techniek, penseelvoering of het materiaalgebruik. Herken je je daarin?
‘Dat weet ik eigenlijk niet. Ik houd van de handeling van schilderen – het fysieke. Maar ik laat dat ook los als het nodig is. In het Frans Masereel Centrum werkte ik een tijd met zeefdruk, maar dat ging me allemaal te traag. Dus ik besloot om de rakel, een soort latje waarmee je normaal verf over de zeef wordt gestreken, gewoon met verf op het doek te gebruiken – wat een snellere manier is. Soms maak ik een schilderij helemaal wit met zo’n rakel of met een ruitenwisser en dan begin ik opnieuw. Op die ondergrond komen dan weer nieuwe namen of teksten.’

Heb je kunstenaars die je expliciet inspireren, ook als het gaat om het gebruik van tekst?
‘Eigenlijk niet. Veel werken met tekst vind ik juist niet interessant, omdat ze snel moralistisch, activistisch of humoristisch worden. Wat ik wel doe, is titels gebruiken van schilderijen die ik tegenkom. Bijvoorbeeld La Petite Mulâtresse van Henri Matisse. Dat bleef in mijn hoofd hangen. Ik had een schilderij met een stoel erop, en ineens dacht ik: dit wordt La Mulâtresse. Die titel bleef haken.’

In gesprek met Jacqueline Peeters 2 Jacqueline Peeters, Underpaintings & Overpaintings, PARK Tilburg. Foto: Aucke Paulusma.

In een van je series gebruikte je gecodeerde tekst. Waarom besloot je die uiteindelijk te verbergen?
‘Toen ik weer begon na een lange pauze, zette ik teksten in code op het doek. Die codes gebruikte ik ook al voor de pauze. Ik wilde niet dat iemand wist wat er stond. Later dacht ik: straks is er iemand die dat weet te ontcijferen. Dus toen ben ik die teksten weer gaan overschilderen. Vreemd genoeg weet ik nu zelf niet eens meer precies wat er stond. Maar de emotie, die herinner ik me nog wel.’

Hoe zou je willen dat bezoekers jouw werk ervaren of interpreteren in je nieuwe tentoonstelling?
‘Ik denk dat de titel van de tentoonstelling al een beetje laat zien hoe ik erover denk: Underpaintings & Overpaintings. Het gaat over het proces, de lagen die we toevoegen, maar ook over het wegschilderen en verbergen. Ik hoop dat ze in mijn werk iets van die spanning zien tussen wat zichtbaar is en wat verborgen blijft, en dat ze voelen hoe ik dat proces van schilderen benader. Veel van mijn schilderijen zijn over oudere schilderijen geschilderd. Daar slaat de titel van de tentoonstelling ook op. Elke overschildering kan ooit ook weer een onderschildering zijn. Het is niet altijd helder, maar dat is juist wat het interessant maakt.’

Headerbeeld: Wouter van Vooren.

Het werk van Jacqueline Peeters is te zien van 17 mei tot 29 juni 2025 in haar solotentoonstelling Underpaintings & Overpaintings bij PARK Tilburg. Meer informatie is te vinden via deze link.

Mail

Aucke Paulusma (1997) is een kunsthistoricus en kunstenaar. Hij behaalde zijn bachelor Kunstgeschiedenis en zijn Research Master Curating Arts & Cultures aan de Universiteit van Amsterdam. Vanaf september 2024 zal hij in Londen deelnemen aan het Turps Studio Programme. Zie ook: https://auckepaulusma.com/

Verzamel kunst en steun ons
of word magazine abonnee

Sluit je aan

Wil je meer Hard//hoofd?
Meld je aan voor een nieuwsbrief!

Schrijf je in
test
het laatste
Lucifers

Lucifers

‘Het begon met een gat, een gat in de zon.’ Terwijl de opa van Jung-hoo blind wordt, verdwijnt de zon langzaamaan uit de lucht. Met deze alternatieve geschiedenis duikt Siep Hendriks in de commercialisatie van het leven, de mens en diens karakter. Lees meer

Auto Draft 24

Een caleidoscoop van verlangen

‘De zoektocht naar een gemeenschap gaat door. Een gemeenschap die mijn caleidoscopische zijn kan accepteren, waarin ik niet hoef te kiezen tussen delen van mezelf, waarin ik niet exotisch, verdund of onverenigbaar ben.’ In dit essay beschrijft Rocher Koendjbiharie welke moeilijkheden hij ondervindt in zijn levenslange zoektocht naar een gemeenschap waarvan hij zich volwaardig onderdeel kan voelen. Lees meer

Eat the rich! Or get eaten?

Eat the rich! Or get eaten?

‘Munch Musk’, ‘bite Bezos’ of ‘suck Zuck’? Stijn Voogt onderzoekt hoe ook aan kapitaalkritiek flink geld verdiend kan worden. ‘Eat-the-rich-films wakkeren geen honger naar verandering aan, maar lijken deze vooral te stillen.’ Lees meer

Bubbel

Bubbel

‘Ik probeer te begrijpen waarom ik de hele tijd overal onderdoor glip, ook onder de term lesbie, het is een woord waarvan ik de ingang niet vind.’ Tijdens een schrijfresidentie in Parijs verkent Leonore Spee de spanning tussen identiteit, verlangen en lichamelijkheid. Het wordt een zoektocht naar het overbruggen van afstand – tussen mensen en steden, liefdes en labels, gedachten en ervaringen, en hoofd en lijf. Lees meer

Vlindereffect

Vlindereffect

Een wapenfabriek is van nature een harde, troosteloze plek, maar zo kleurrijk als in dit verhaal, heb je het nog nooit gezien. Drie dystopische levens komen samen rondom een fabriek, waardoor de donkerte van de oorlogsindustrie feilloos bloot komt te liggen. Fester Vogels geeft ons drie perspectieven op een vlijmscherpe ontwikkeling, kritisch en tegelijkertijd zó beeldend dat het aan je scherm wil ontsnappen. Lees meer

De stilte (is niet het antwoord)

De stilte (is niet het antwoord)

Stilte. Sinds Marthe van Bronkhorst die zelf niet meer kan horen, luistert ze er heel anders naar. Echte stilte is zeldzaam in ons leven, of lijkt dat maar zo? In delen van mijn oor is het stil. Na een ongelukje deze zomer zijn de trilhaartjes beschadigd. Dat hoor ik niet, want het lichaam overcompenseert daarvoor... Lees meer

Meehuilen met ijskruid

Meehuilen met ijskruid

‘We zijn zo ver verwijderd van ons eigen eten dat we kunst nodig hebben om die verbinding zichtbaar te maken.’ Lisanne Brouwer laaft zich aan (theater)kunst met voedsel in de hoofdrol en neemt je mee in de manieren waarop kunstenaars ecologisch bewustzijn aan de eettafel creëren. Het blijkt een ontdekking van zowel verlangen als walging. Lees meer

De gisting

De gisting

Mara van Herpen vertelt het poëtische en surrealistische verhaal van Toni. Hen werkt in een broodfabriek en begint daardoor te gisten en te schimmelen en verandert in… Ja, in wat eigenlijk? Lees meer

We moeten vaker synchroon dansen

We moeten vaker synchroon dansen

‘Ik betrap mezelf erop dat het moeilijk is hoopvol te zijn in deze tijden, soms voelt het zelfs verkeerd.’ Toch vindt Loïs in haar column ruimte voor hoop. Niet door ons terug te trekken, maar door ons uit te spreken én elkaar te vinden. Minder polarisatie, meer synchronisatie. Lees meer

Soms mis ik mijn handen

Soms mis ik mijn handen

‘Soms mis ik de magnetron / soep uit blik / ingevroren aardappels in partjes.’ Middels essay en poëzie illustreert Martijn van Bruggen met stekende precisie het verband tussen voedsel en klasse en wat het betekent je aan te moeten passen naar hiërarchisch geladen verwachtingen. Lees meer

Moeder van een mislukt idee

Moeder van een mislukt idee

‘Breek ik een idee echt af zoals een zwangerschap beëindigd wordt?’ Roosje van der Kamp voelt een grote noodzaak om iets blijvends te creëren, maar komt niet verder dan vluchtig neergepende fragmenten in haar notities. In dit essay onderzoekt ze – naast de vraag of ouderschap eventueel een valide, tweede optie is – haar worsteling met het professionele schrijverschap. Lees meer

Auto Draft 23

we verbleven in ledikanten / in het huis met zeventig kinderen

'Dat ik gil in een vreemde taal / elke moedertaal breekt zonder bekenden.' Wat voor sporen laat het na als je je moedertaal verliest? Waar blijft de taal en hoe verhoudt je je tot je eigen identiteit na gedwongen migratie? In dit gedicht vangt Bożena Kacica de rouw en de vervreemding die volgden. Lees meer

Als taal de werkelijkheid schept, wat doet oorlogstaal dan?

Als taal de werkelijkheid schept, wat doet oorlogstaal dan?

In de media wemelt het van oorlogstaal. Marthe van Bronkhorst laat zien hoe je de frames kan herkennen: 'Sterf je liever terwijl je je verdedigt of passief?' Lees meer

Denkbeeldige ruimte

Denkbeeldige ruimte

In dit essay onderzoekt Sytske Frederika van Koeveringe hoe schrijven een ruimte opent waarin kwetsbaarheid, verbinding en saamhorigheid zichtbaar worden. ‘Sinds ik ziek ben, voel ik bij vlagen een afgesneden gevoel van de medemens die geen kanker van binnenuit kent.’ Lees meer

Meneer Ouka en de streep

Meneer Ouka en de streep

'‘Het gaat over uw kabouter,’ zegt meneer Ouka.' En dat doet het: in dit verhaal verheft Makki Aimar een niet-lachende tuinkabouter tot het glinsterende middelpunt van zijn verhaal. Waar ieder ander een tuinkabouter niet eens zou zien staan, lijkt het voor de hoofdpersoon in dit verhaal een metafoor voor zingeving te worden. Met dit verhaal won Makki Aimar de schrijfwedstrijd 'Door de ogen van Palomar', georganiseerd door uitgeverij Cossee en Hard//hoofd. Lees meer

No Spend September, maar zou het leven niet meer moeten zijn dan vaste lasten?

No Spend September, maar zou het leven niet meer moeten zijn dan vaste lasten?

Brengt tijdelijke onthouding van kleding, koffie en verjaardagscadeaus ons dichter bij een koopwoning? Of is het enkel in onze dromen dat een financiële detox grote, blijvende veranderingen weet te bewerkstelligen? Loïs Blank vraagt zich af wat er buiten beeld raakt wanneer we ons verliezen in de survival van No Spend September. Lees meer

:Verdreven naar de zee: Een zoektocht naar de onvertelde verhalen van Vietnamese bootvluchtelingen 2

Verdreven naar de zee: Een zoektocht naar de onvertelde verhalen van Vietnamese bootvluchtelingen

Lam Ngo was vierentwintig toen hij vluchtte uit een ideologisch verscheurd Vietnam. In dit essay vertelt hij hoe hij weer leerde luisteren naar de pijnlijke en lang verzwegen herinneringen, hoe het was om in Nederland opnieuw te moeten beginnen en over de blijvende band met zijn geboortestad Saigon. ‘Want pas als we zien wat er verzwegen is, kunnen we echt luisteren.’ Lees meer

 1

pantser / piertotum locomotor

In deze twee gedichten van Roan Kasanmonadi kijken we naar een aflevering van Kamp Van Koningsbrugge, leren we onszelf op te rollen als pissebedden, en vliegen de zwaarden, harnassen en kikkers je om de oren. Lees meer

Het weefsel van geheugen

Het weefsel van geheugen

Vanaf de jaren zestig strijdden avant-garde kunstenaars Ana Lupas en Magdalena Abakanowicz tegen het vooroordeel dat textiel alleen decoratief kan zijn. Sander Bortier laat zien dat hun verwantschap verder gaat dan het innovatieve gebruik van het materiaal dat mede door hen van betekenis verschoof, van traditioneel naar subversief. Vezels werden drager van een stille taal: een vertaling van menselijke kwetsbaarheid binnen een collectieve orde. Lees meer

Westerse schoonheidsidealen onder een hoofddoek

Westerse schoonheidsidealen onder een hoofddoek

Tessy Ouwens kreeg op jonge leeftijd te maken met onrealistische schoonheidsidealen en dit leidde tot een strijd met haar eigen lichaam en zelfbeeld. Onverwachts was het de islam en het bedekken van haar lichaam, dat haar uit deze strijd hielp. ‘Met mijn hoofddoek op, voelde mijn lichaam voor het eerst weer als de mijne.’ Lees meer